Trigun Stargaze: Английские актеры озвучки о трехлетнем пути и трансформации персонажей

Аниме «Триган» занимает видное место среди культовых произведений 1990-х годов, наряду с такими шедеврами, как «Ковбой Бибоп», «Слэм-данк», «Евангелион», «Отчёт о буйстве духов» и «Детектив Конан». Хотя «Ван-Пис» также стартовал в 90-х, пик его популярности пришёлся на начало нового тысячелетия. С выходом недавних проектов «Trigun Stampede» и «Trigun Stargaze» студия Orange сумела по-новому взглянуть на классический сериал, вдохнув в него жизнь и объединив вокруг себя как давних, так и новых фанатов. Автор признаётся, что, будучи изначально скептиком по отношению к использованию 3D CGI в аниме, впервые был вынужден признать свою неправоту.

Студия Orange использует передовую CGI-графику с применением цел-шейдинга, которая мастерски имитирует традиционную 2D-анимацию. Это позволило создать динамичные и плавные экшн-сцены, высокодетализированные модели персонажей и глубокие 3D-окружения. Часто прибегая к техникам ограниченной анимации, студия добивается уникального художественного и кинематографического ощущения. Визуальное великолепие проекта было дополнено отличным опытом записи голосов для английского дубляжа.

Нам выпала уникальная возможность побеседовать с ведущими актерами английского дубляжа «Trigun Stampede» и «Trigun Stargaze»: Джонни Йонгом Бошем (озвучивает Ваша Урагана/Эрикса), Сарой Роуч (Мерил Страйф), Дэвидом Матрангой (Николас Д. Вульфвуд) и Алексис Типтон (Милли Томсон). Мы обсудили широкий круг вопросов: от их первых впечатлений после получения ролей до ключевых моментов работы со студией Orange и того, что их персонажи значат для каждого из них сейчас, когда сериал подходит к концу.

Какими были ваши первые впечатления от утверждения на роли в «Trigun Stampede» или «Trigun Stargaze»?

Сара Роуч: Когда мне было лет пять или шесть, я росла, смотря первую часть сериала со своим братом. Так что, очевидно, когда я получила электронное письмо о том, что меня утвердили на роль Мерил, я очень нервничала, но и была невероятно взволнована. На первой сессии я использовала много энергии, которая шла от этих нервов и восторга. И это просто потрясающе быть частью этого сериала.

Джонни Йонг Бош: Я был удивлён, когда меня попросили вернуться, но очень благодарен. Ваш — персонаж, которого я всегда любил, и возможность увидеть его в ином свете и представлении дала мне много материала для работы.

Дэвид Матранга: Для меня это было невероятно захватывающе! Мы все за свою карьеру работали над множеством различных проектов. Но стиль анимации и то, что он позволяет делать по-другому с голосовой игрой, меня очень взволновало. Это так кинематографично; реакции очень нюансированы. Во многом мне казалось, что я снимаюсь в фильме, на съёмочной площадке. В сочетании с анимацией и музыкой я полностью погрузился в процесс с первой серии. Я думал: «Можем ли мы так работать постоянно?»

Алексис Типтон: Да, то же самое и с Милли. Милли появляется в «Stargaze», её не было в «Stampede». К тому времени, когда появилась эта возможность, я уже прекрасно понимала, что происходит, и это было очень захватывающе. Я знала, что Милли — долгожданный персонаж, так что всегда очень приятно иметь честь озвучивать героя, чьего появления публика с нетерпением ждёт. Но да, всё, что сказал Дэвид... (Алексис смотрит на Дэвида) Я думаю, вы говорили о движениях рта и всём таком. Не знаю, лучший ли это способ выразиться, но это было гораздо более естественно, по-человечески. У нас также была невероятная команда сценаристов, которая проделала потрясающую работу по адаптации на английский язык. И, как отметил Дэвид, в таком «камерном» стиле казалось, что мы делаем скорее работу перед камерой, чем просто озвучиваем.

Дэвид Матранга: Да, это тоже может быть сложной задачей. Этот кинематографичный стиль потрясающий, но бывает трудно рассчитать дыхание и прочие моменты. Но это так весело. Это не то, что удаётся делать всегда.

Да, это ощущалось и в экшн-сценах, и в диалогах во время них. Теперь переключимся на индивидуальный рост персонажей в «Trigun Stargaze». Переход от более жизнерадостного, энергичного Ваша в «Trigun Stampede» к зрелому, убитому горем Эриксу/Вашу в «Trigun Stargaze» стал значительным витком эволюции персонажа. Итак, Джонни, как вам удалось вжиться в образ этого изменившегося Ваша из «Stampede» в «Stargaze»?

Джонни Йонг Бош: К счастью или к сожалению, я пережил много травмирующих событий. Когда ты проходишь через такое, тебе удаётся найти то самое состояние. И когда история, анимация и все остальные элементы находятся на своих местах, ты просто можешь в это погрузиться. Я это чувствовал. Для меня это было, я бы не сказал, комфортно, но было легче вжиться в эти моменты.

Верно. И, я бы сказал, мы ощущаем эту надломленность и у Мерил в конце «Trigun Stampede». Она тоже переживает травму. Сара Роуч: Да, Мерил определённо через это проходит.

Сара, как изменилась или трансформировалась ваша игра между «Trigun Stampede» и «Trigun Stargaze» — особенно с учётом того, что теперь вы стали наставницей для Милли?

Сара Роуч: Да. Думаю, Роберто оказал на неё огромное влияние. Он научил её так многому, и в конце концов, по сути, преподал ей урок настоящей порядочности. Поэтому, я думаю, она почти рада возможности немного занять место Роберто. Иногда она строга к Милли, но при этом получает от этого удовольствие. Я считаю, что она несёт его с собой во всём, что делает, и он формирует её нынешнее восприятие мира.

А Дэвид, что касается Вульфвуда, ваш персонаж также многое пережил за двухлетний промежуток времени между «Trigun Stampede» и «Trigun Stargaze». Были ли какие-то изменения, которые вы задумывали внести в образ Вульфвуда, чтобы обозначить перемены в нём?

Дэвид Матранга: Что касается меня, я так сильно полюбил первый сезон и был так взволнован. Я знал, что до «Stargaze» пройдёт некоторое время, поэтому с нетерпением ждал этого момента. Скорее, это игра правды того, что есть передо мной. У меня не было никаких предвзятых идей о его развитии или его пути. Я знаю, чем мы закончили, и понимаю историю того, что произошло между двумя сезонами — поэтому вы это привносите. В актёрской игре мы много говорим о том, что произошло непосредственно перед тем, как вы начали говорить, или что происходило прямо перед появлением вашего персонажа на экране. И именно так вы подходите к этому. Однажды мой учитель сказал: «Меняйся вместе с изменениями». Если есть изменение, значит, есть изменение — так что меняйся вместе со всем, что возникает. Вот так мы и начали, и [Вульфвуд] значительно вырос на протяжении «Stargaze». Я всегда говорю: «Пока я правдиво проживаю эти моменты, каждый из них будет связываться воедино».

Кстати, об изменениях: Милли появляется в середине этой истории, её представляют в «Trigun Stargaze». Алексис, как вы строили свою игру вокруг персонажа, который врывается в сюжет в его разгар, но при этом ощущается как кто-то, кто идеально вписывается в этот уже существующий мир?

Алексис Типтон: В сюжетной линии «Stargaze» Милли представлена впервые — так что это в некотором смысле чистый лист. Но у неё и Мерил уже явно сложились отношения. Они появляются вместе и уже работали бок о бок. Одна из вещей, которые мне просто нравятся в ней, — это то, как бесшовно она интегрировалась в эту группу. Она привносит прекрасный новый оттенок в динамику группы. И когда у вас есть персонаж, который так хорошо написан и так легко вписывается, мне на самом деле не так много нужно делать. Всё уже есть передо мной, и я просто следую за сюжетом.

И в преддверии финала «Trigun Stargaze» как в английской, так и в японской версиях, есть ли у каждого из вас какие-либо заключительные мысли, которыми вы хотели бы поделиться о времени, проведённом над этими двумя сезонами, особенно в связи с вашими персонажами?

Алексис Типтон: Вау, как и со всеми проектами, в которых мне нравилось участвовать, я просто желаю, чтобы это продолжалось вечно, понимаете? Всегда поражает, как быстро летит время. Ох, мне кажется, мы только начали. Время летит, когда весело. Но да, я не думаю, что мы можем достаточно полно выразить, насколько особенным был этот проект. В нём есть все элементы по-настоящему хорошей постановки, отличного шоу, запоминающегося названия, хорошего сюжета, прекрасных отношений, отличной музыки и потрясающей анимации. В нём есть всё. Эгоистично говоря, прощаться с этим довольно тяжело, потому что это было так весело.

Сара Роуч: Я буду скучать по Мерил. Она такая выразительная. Студия Orange прекрасно справляется с динамичностью и выразительностью всех персонажей, и всегда очень интересно видеть, какое выражение лица она примет в следующий момент.

Дэвид Матранга: Да, мне нравилось работать над этим проектом по многим причинам — некоторые из которых мы уже обсуждали. В персонаже Вульфвуда есть что-то, с чем я действительно связан. Я не хочу прощаться с тем, чтобы, так сказать, жить в его шкуре, иметь возможность озвучивать его на английском. Это было очень значимо для меня, такой тип игры, который это позволяет. Я очень благодарен за участие, но мне действительно не хочется прощаться с этим. Я думаю: «Давайте продолжим! Давайте продолжим!»

Алексис Типтон: Повторюсь, эти персонажи так прекрасно написаны. Все они начинают казаться настоящими людьми. Так что это почти как прощаться с другом, с которым ты общался на протяжении последних нескольких недель.

Джонни Йонг Бош: Ваш всегда будет жить во мне. Он всегда в моей голове, и мне немного грустно снова прощаться. Мне нравится то, что студия Orange уже создала с этим проектом. Мне нравится музыка в этом сезоне. Так что да, я просто пересмотрю его несколько раз, чтобы вспомнить, как это было, и как я работал над ним.

Определённо, и я, вероятно, тоже пересмотрю его. В любом случае, всем вам ещё раз огромное спасибо за ваше время и за эту короткую беседу!